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新闻 | 张洪与秋麦 - Tianxia天下：张洪与秋麦的中国山水

2018年9月29日 出于对中国古典艺术和文化传统相似的追求和理念，水墨画家张洪和摄影艺术家秋麦让两种截然不同的艺术形式碰撞出了一股强大的能量。他们的作品以探索古典和典故为基调，创造出了思想、能力与眼界的和谐篇章。除了他们的个人作品外，本次展览还重点展示了多幅二人的合作作品——张洪以秋麦的摄影为起点，延伸他蜿蜒又引人深思的笔触。 Tianxia 天下，“all under heaven”，曾表现了一种由磅礴山河地貌与深厚文化历史构建的中国中心观。 如今在日益缩小的全球化世界中，这个词语不仅点出了身份认知问题，还就在深度变革时代物质和文化领域的可持续性提出了探讨。张洪受到古代名家的影响，用传统水墨，与秋麦的现代摄影，在刻画中国山川之美的同时，也记录了经济发展的代价。二人将景观的前沿和中心置于一个富有表现力的古典理想主义展览中，同时也提醒着观众应当更深入地观察，并欣赏这通过脆弱和短暂来实现的永恒。 展览信息 天下：张洪与秋麦的中国山水 加州大学圣塔芭芭拉分校博物馆 2018年9月29日 – 12月9日 继续

新闻 | 斯坦福大学坎特艺术中心 - “墨境：杨致远夫妇的当代中国水墨收藏“

2018年6月20日 2018年5月23日起至9月3日，位于加州斯坦福的坎特艺术中心将举办首次以中国当代水墨为独立专题的艺术群展，精选了包含画廊代理艺术家泰祥洲、张洪、秋麦、王方宇和王季迁等近24位的40余幅作品。展览内容主要取自慈善家与斯坦福大学校友山崎晶子和杨致远的个人收藏，重点展示当代时期作品，探讨中国古老及有生命力的艺术表达形式—水墨画与书法的多样性。 展览“墨境：山崎晶子与杨致远夫妇的当代中国水墨收藏” 认为从20世纪60年代至今的水墨作品反映了国际文化衔接的时代环境，实验了现代艺术的感官冲击效应，并同时保留了技法，媒介及绘画主题的传统性。“多方面而言，此次展出符合简. 莱斯罗普. 斯坦福的收藏延续性”，坎特的约翰&吉尔. 弗雷登里克总监苏珊. 戴克门在采访中说道，“她生前收藏的大量亚洲艺术品，是斯坦福博物馆藏品的重要组成部分。” 通过让艺术与艺术史系的研究生参与策展过程，比如作品的挑选和目录的编写，这次活动实现了坎特员工与斯坦福大学之间的教学互动。策展人Ellen C. Huang表示，““让学生更直接的参与”这个概念既符合杨致远夫妇对学校的承诺，也突出了大学美术馆作为一个平台能让学生体验与人与物交流合作乐趣的价值。” 《墨境》不仅讨论了水墨画的发展可能性，还探讨了墨，一种已达到一定高峰的独特艺术表达方式，其本身所具有的当代性。参考摄影和胶片，当今对于墨这个材料的使用和认知已跳出了传统的固有概念。举个例子，作品《Chimeric Landscape》，2015年威尼斯双年展上首次亮相的沉浸式体验，利用投影和反射及立体声环绕空间的运用，使观众亲身感受墨的流动性和延续性。通过对运动中墨水的声音，空间和视觉图像进行分层叠加，《Chimeric Landscape》赋予了墨在笔刷以外的生命力。 山崎晶子与杨致远夫妇表示，“在这些出众的艺术家中，我们私下同许多成为了好友。艺术家们不仅具有丰厚的知识和扎实的基本功，还在此基础上创造演变出其独一无二的当代风格，这是最能打动我们的地方。” 为了丰富展出内容，此次活动添加了来自Peter and Collette Rothschild收藏的作品，其中包含一副张大千1965年的山水画，以及坎特中心和斯坦福大学Anderson收藏的作品。比如说这次画展中最古老的艺术品，一副明末时期的长轴山水，就由坎特中心提供。Anderson收藏的Franz Kine，《Figure 8》，突出了这次的其中一个主题：通过具象的艺术形式来表达抽象化的国际性。... 继续

新闻 | 秋麦 - 参展苏州金鸡湖美术馆 – “自·沧浪亭”

2018年5月19日 “沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”——当一座静立的古典园林与一个当代艺术展策展构思碰撞时，会有着怎样的关系与呈现？ 2018年5月18日，“自·沧浪亭”当代艺术展在苏州金鸡湖美术馆开幕，展览展出了45位国内外艺术名家的作品，包括秋麦、井上有一、王冬龄、丘挺、卢甫圣、徐累、宋东、周京新等，对古典的园林审美进行当代解读，以园林的思想为入口，为观众找寻那个安放心灵的所在。 苏州金鸡湖美术馆馆长殷卫东介绍说，“自·沧浪亭”是金鸡湖美术馆主办的“自”系列之下的第二次展览，其第一次展览是2016年的“自·牡丹亭”，以昆曲《牡丹亭》为引，通过当代艺术的视角，追寻传统昆曲独特的文化身份，对昆曲乃至苏州文化致敬，这一展览创造了金鸡湖美术馆建馆以来的参观纪录。两年后，金鸡湖美术馆再次迎来了“自”系列的第二展——“自·沧浪亭”。 策展吴洪亮介绍了他心中所理解的园林精神，吴洪亮说:“园林的妙处在那份诗意空间的背后是‘出世’与‘入世’矛盾中的物化。它不仅是安放‘身’的，它更重要的是安放‘心’的地方。当苏舜钦为他的园子定名‘沧浪’时，就为沧浪亭的空间意义确立了内在静观、自我存养的基调。‘沧浪’的精髓在于以一种超然的情绪，寻找进退的平衡点;这园子的精髓在于以一种文人的性情，于尘世间造就一个有如平行世界的世外桃源，为外部世界和自我心灵之间构筑起身心自如的缓冲空间。” 路径设置了“径、澄、见、宜”四个阶段，但就像真实园林中的道路，每个路口总会有选择，向左，或向右，或许就走入了一个仿佛此路不通的一隅，但在转身之际，回首之前，惊喜就在那里。 此次展览另一个值得称道之处在于每个进入展厅的观众都会领到一个智能手环。心理学家刘正奎的支持下，通过生物反馈设备采集观众游“园”的生理数据，以自主神经系统活动的心率变异性(HRV)为指标建立算法，并根据艺术家陈琦的作品进行交互创作，从而让观众都能得到属于自己游“园”心绪的“沧浪之水图”。 吴洪亮认为， 对观众来说，进入这个展览，是同时进入了两座并行的园林，不仅指美术馆空间中建造的这个实在的“园子”，更隐含了心理空间中经历的虚拟 “园子”，这个虚拟的园，展览用现代科技的方法把它具象化了。 报导来源：雅昌快讯 展览信息 自·沧浪亭 苏州金鸡湖美术馆 (苏州文化艺术中心二楼) 2018年5月19日 － 8月29日 | 10:00 至... 继续

新闻 | 陈督兮 - 参展上海喜马拉雅美术馆 – “佛国山水II —— 静水深流”

2018年4月14日 4月14日，由上海喜玛拉雅美术馆主办的展览“佛国山水II——静水深流”及综合项目“佛国山水III——世界”正式面世。这是此前展览“佛国山水I——造像深处”的延续。 本次展览总策划人为上海喜玛拉雅美术馆创始人、馆长戴志康，上海喜玛拉雅美术馆副馆长杜曦云任策展人，上海喜玛拉雅美术馆理事会理事长沈其斌任艺术总监。“佛国山水II——静水深流”参展艺术家包括：冰逸、陈督兮、管策、胡项城、李昕、刘广云、孟煌、秦风、邱黯雄、吴高钟。同时，加入明、清和民国时期艺术家的作品。他们作品的媒介各不相同，但都围绕个体生命和自然、宇宙的形而上关系这个人类的永恒话题展开表达。 本次展览的开幕研讨会中，嘉宾围绕当代人的现实处境展开探讨。艺术家吴高钟谈到：“艺术家处在生态化的状态，我们都有愿望，希望生活的处境是美好的，这是我们自由的基础，这个时代艺术家能做什么，是每个艺术家都要面对的话题。”冰逸提及：“我认为勇气是非常重要的。人经常在糟糕的情况下，创造出辉煌的可能。”陈督兮则认为，“身处于当下的环境，不能够将主体与对象割离，艺术也许不能改变社会上的一些实质性东西，但能够完整人的生命。 “要在中国的土壤上，构建与国外不一样的艺术生态圈”上海喜玛拉雅美术馆创始人、馆长、“佛国山水”总策划戴志康表示。上海喜玛拉雅美术馆理事会理事长、“佛国山水”艺术总监沈其斌：这次的“佛国山水III——世界”，是希望通过艺术，更多地和社会，和每个人联系起来。它不仅仅发生在喜玛拉雅艺术空间，并且是一个持续的项目。 艺术家胡项城：我们有了更宽广的视野，而如何平衡这一问题，不仅仅是艺术界的话题，需要各个领域的配合。 本次展览策展人、上海喜玛拉雅美术馆副馆长杜曦云：“佛国山水”系列展是一个环环紧扣的完整三部曲。“佛国山水I—造像深处”探索农耕文明中，人的精神溯求与超越性；“佛国山水II—静水深流”围绕当下中国艺术家叙述，同时顺延与明清、民国时期中国艺术家的关联；“佛国山水III—世界”则是当代中国与中国之外的艺术家和非艺术家共同探讨当下，展望未来。 无论是从“造像”的背后窥探其源头活水，亦或是绵延不尽犹如“静水深流”般始终在展开的普遍人性，乃至以艺术的方式拉开全球化时代公共性问题的帷幕，让各自精彩的的个体们亮出他们的所感所思，此次“佛国山水”系列展览不仅是上海喜玛拉雅美术馆立足于当下来顾后瞻前、在“自然”和“人群”中寻找平衡，更是在信息过剩的全球化时代积极寻求适意空间，在螺旋式上升或西西弗斯寓言下不断出发和刷新。以4月2日秦晖讲座《21世纪全球化危机》为启动标志，“世界”正在开放式生长中累积和开辟众多可能性。 文章来源喜马拉雅美术馆 展览信息 佛国山水 Ⅱ —— 静水流深 上海喜马拉雅美术馆 2018年4月14日 － 5月28日 | 10:00 至... 继续

新闻 | 张洪与秋麦 - 在香港大学（港大）美术博物馆展出《二生三：张洪与秋麦合作作品》

2018年2月3日 香港大學（港大）美術博物館將於二零一八年三月二日至五月六日呈獻《二生三：張洪與秋麥合作作品》展覽，展示兩位藝術家精彩的合作作品。當代水墨的流行，印證出綿延千年不斷的中國水墨畫傳統直到今天仍在發展與演進。數十載以來，中國當代藝術名聞遐邇；但在純粹的當代作品與傳統緊密聯繫的藝術之間卻出現了明顯的二分。隨著傳統美學與新形式的媒體融合，這種分界似乎正逐漸消失。 自二零零九年起，在保持傳統中國山水畫的本質、同時將傳統水墨和攝影融入廿一世紀的原則下，張洪與秋麥嘗試糅合這兩種媒介來創作。當兩個世界相遇、膠片顆粒與墨點結合之際，二人的視野就能超越個別的文化、定義、界限和地域。 展品涵蓋各式各樣的傳統藝術形式，如掛軸、手卷、冊頁、獨立版畫及扇面等，卻又散發出濃厚的當代氣息。兩位藝術家的個人作品，亦清晰地呈現出那段引領他們攜手合作的個人藝術歷程。 如 閣下欲索取展覽場刊，請按此 。 展览信息 二生三：张洪与秋麦合作作品 香港大学美术博物馆 2018年3月2日 – 5月6日 继续

新闻 | 邱荣丰 - 参展洛杉矶郡立博物馆新展 ”吴彬：十面灵璧图“

2018年1月23日 12月10日，洛杉磯郡立博物館新展“吳彬：十面靈璧圖”開幕，首次完整展出《十面靈璧圖》的全部十面。將“奇石”作為藝術展覽的主題對於西方觀眾來說非常新鮮。雖然石頭在西方文化史中扮演著非常重要的角色，但將石頭作為藝術品來欣賞，對於西方人來說比較陌生。然而在崇尚天人合一的中國文化中，奇石是現形的微觀山水，是文人書房與園林裡不可或缺之物。此次展覽還囊括了太湖石、墨石，以及包含邱榮豐在内的當代藝術家以奇石為主題的作品，不僅使觀眾能夠欣賞吳彬這件史詩般的鉅著，也能夠使外國觀眾更多瞭解中國賞石文化傳統。這個展覽將持續到2018年6月24日。 關於本展的更多資訊， 請留意博物館官方頁面 。 展览信息 吴彬：十面灵璧图 洛杉矶郡立艺术博物馆 2017年12月10日 – 2018年6月24日 继续

新闻 | 王满晟 - 参展日本高知手工纸博物馆

2016年10月16日 展览信息 WASHI AND FOUR ARTISTS FROM THE WORLD 日本高知手工纸博物馆 2016年10月1日 – 10月31日 继续

新闻 | 秋麦 - 参展加州大学伯克利分校美术馆，太平洋电影文献库 “伯克利之眼”

2016年8月21日 展览信息 伯克利之眼 加州大学伯克利分校美术馆，太平洋电影文献库 2016年7月13日 – 12月11日 继续

秋麦 | 参展红专厂当代艺术馆 “天下·往来 — 当代水墨文献展（2001-2016）”

2016年8月21日 展览信息 天下 · 往来 —— 当代水墨文献展 （2011-2016） 红专厂, E7 展厅, D6 展厅 2016年6月5日 – 9月4日 继续

新闻 | 王满晟 - 参展普林斯顿大学博物馆馆藏

2016年8月4日 普林斯顿大学美术馆正在展出 王满晟 寂静系列2008, 山间泉响 2010 展览信息 寂静系列2008, 山间泉响 2010 普林斯顿大学美术馆 2016年1月 – 7月 继续