FQM 荣幸呈现《一井胭脂富贵花——中国花卉画的教与学》。展览以一套李凤公（1884–1967）白描花卉课徒稿为核心，并置明清以降至近现代花卉作品十余件，沿「课」（示范与批改）与「谱」（师承与流派）两条线索，追索中国花鸟画如何在数百年间师徒相传、代代相续，并最终渡海落脚纽约。展览将于 2026 年 9 月12日至 10 月31日在 FQM 纽约空间举行。
Li Fenggong 李鳳公 1884-1967 (One leaf)
Flower-Painting Lessons: Baimiao Demonstrations with Instructions; Student Studies with Vermilion Annotations 花卉白描課徒稿
Ink and color on paper, two sets of albums
Each leaf 9 3/4 x 12 3/4 in.
Each leaf 24.6 x 32.3 cm.
中国传统绘画的传承中，老师的示范稿用毕即弃，学生的习作散佚无踪，一堂真实课室的样貌，今人多半只能从《芥子园画谱》一类成型图谱反推。本展的核心展品——李凤公白描花卉课徒稿——因此弥足珍贵：它同时保存了白描示范与文字注解（教材）、学生郭天佑设色习作（作业）、李凤公朱笔批语（批改）三个层次，百余帧纸页使一堂二十世纪中叶的传统国画课得以据实物复原。这批稿子未署年月，断代唯一的线索，是郭天佑 1984 年的题字：「五十年前在已故李鳳公師長門下學習花卉之作」，此处「五十年」为约数，即这堂课大致发生于二十世纪三十年代末至四十年代初。
Li Fenggong 李鳳公 1884-1967 (One leaf)
Flower-Painting Lessons: Baimiao Demonstrations with Instructions; Student Studies with Vermilion Annotations 花卉白描課徒稿
Ink and color on paper, two sets of albums
Each leaf 9 3/4 x 12 3/4 in.
Each leaf 24.6 x 32.3 cm.
李凤公，名凤廷，以字行，广东东莞人，早年于广州创办水彩函授学校与铸像公司，后任教于广州市立美术学校国画系，为广东国画研究会主要发起人之一；1938 年避居香港，战后设「凤公国画院」授徒鬻画。其课徒稿以「分解式示范」为法：将花卉按瓣数由简入繁，自四瓣的秋海棠至重瓣的牡丹，每种花皆标明落笔次序，并画出「蕾、將放、半放、正放、側放、背面」诸式；更以虚线标示折叶未折之形，甚至以分数说明透视的缩减，如一片展开五分的叶子，折起后入画只剩一分半分。今存朱批数十条，或肯定（「餘佳」）、或修正（「染花瓣腳色稍調稀」）、或指点（「黃色染粉法。白色用積粉法」），诊断与处方并存，是传统书画教学实物较为罕见的存世例证。
以课徒稿为轴，展览并置数百年间的花卉作品。白描一脉上溯北宋李公麟（1049-1106）「以线立形」的传统，如李凤公自刻「龍瞑家法」印（「瞑」通「眠」，指龙眠居士），钤于 1961 年赠梁劲予（1911-2003）的牡丹扇，即以此自明渊源。没骨一脉则自恽寿平（1633–1690）开常州画派。本展并观其两件扇面：《三薇图》自题「徐家設色法」，自明设色渊源；《桃花图扇》题诗用武陵桃源之典，写生之外别寄怀抱。此脉经弟子马元驭（1669–1722）承续，传至马荃；谱系之外的清中期女画家王璐卿，以「擬宋人筆法」的工笔花蝶别立一格。这批作品也提醒我们，女性画家在中国画史的正统叙事中长期被低估。在诸多题材的绘画，尤其是花卉作品的传承中，她们从来不是缺席者，而是接棒者，从马荃、王璐卿，到为老师保存课徒稿的郭天佑，这条由女性延续的线，是正统画史叙述之外最动人的一笔。
Ma Quan 馬荃
Flowers and Insects 草蟲花卉, 1706 (One leaf)
signed Jiangxiang nvshi Ma Quan, dated bingxu (1706), spring
ink and color on paper, album of twelve leaves
Each leaf 9 1/4 x 7 1/2 in. (12)
Each leaf 23.5 x 19 cm. (12)
文人写生的另一系，经周之冕「勾花点叶」、杨晋仿沈周写生，至「扬州八怪」的郑燮（1693–1765）李鱓（1686-1756）的作品；1923 年李凤公与高剑父（1879-1951）、高奇峰（1889-1933）等十四家合作的《百花清供》（李凤公写萱草），与张大千（1899-1983）《山厨清供》（1941），将这条谱系收束于现代，李凤廷在纸上教的萱草，正是他自己画过的花。
展览亦讲述另一种师承：传的不是画法，而是看画的眼。吴湖帆（1894–1968）以《墨梅冰心》为代表的梅景书屋，不独以画传世，更以眼传人，他的弟子郭春浦（1938-2022）、王季迁（C. C. Wang，1907–2003），承继的正是这一双看画的眼睛。尤其是王季迁，他于 1949 年定居纽约；1973 年，大都会博物馆在方闻主持下向其整批购藏宋元绘画二十五件，奠定馆藏中国书画的骨架。师承在此除了落于笔外，更落于画作过眼间：郭春浦琴砚斋所藏的恽寿平扇，王季迁经眼钤印的历代名迹，通过「春浦珍藏」、「琴硯齋」、「王季遷海外所見名跡」诸印，便是这一脉师徒以眼传眼的物证。
Yun Shouping 惲壽平 1633-1690
Three Roses and A Bee
ink and color on paper, fan leaf
6 3/4 x 20 3/4 in.
17.1 x 52.7 cm.
我们诚挚邀请您莅临 FQM，在白描的一线与没骨的一色之间，重温这堂二十世纪中叶的花卉画课，亲见师徒相传的脉络如何在纸上延续又渡海重生。
