FQM艺术家邱荣丰的作品于在台湾举办的《浮岛世代-水墨交流展》和《跨境对话：港台青年展》中参与展出，为观众呈现当代水墨的新视野。国立台湾艺术大学于11月28日至12月10日展出《浮岛世代》，并于12月11日至12月24日相继推出《跨境对话》。《浮岛世代》第二部分于12月12日至12月16日于台师大美术馆举行，并于12月13日举办开幕典礼。
《浮岛世代》展览由国立台湾艺术大学有章艺术博物馆馆长、香港中文大学访问学者兼客座教授李宗仁教授，以及香港水墨创意会和在墨社联合策划。此展览围绕东方绘画体系和逻辑结构，探讨了香港和台湾艺术家的当代水墨艺术创作，展示了在当代艺术浪潮下水墨的跨媒介和跨领域实验，不断扩展水墨艺术的界限和美学观念。展览展出了来自香港的艺术家作品，例如王无邪、黄孝逵、冯永基、熊海、吴观麟、邱荣丰等，他们的作品代表了不同世代的水墨创作，并突显了技法融合和材质变革的趋势。《跨境对话》展览由陈炳宏教授策展，李宗仁教授和周晋教授协助策展，展示了邱荣丰等20多位当代水墨艺术家的作品。这些作品通过解构、重组、排列组合等手法，以当代形式呈现了传统水墨的美学，并融入了艺术家对生命和环境的个人感悟。
李宗仁教授指出，当代水墨画的重要特质在于「个性化思考」和「独立判断」，这些特质突显了艺术的时代性、文化性、共鸣性和原创性。香港的当代水墨画正在进行一场跨媒介及跨领域的艺术实验，展现出多元型态的艺术转向，并深受当代社会文化氛围的影响。国立台湾艺术大学美术系教授兼筹备处主任白适铭评论道，“邱荣丰类似奇情小说的构图造景、视觉语汇或色彩铺陈，借由对山脉、峰峦、云雾、烟岚的戏剧性梳理，突显山水剧场中不同剧码的跌宕起伏。不论是角色、场景或剧本，充满骚动的画面结构与层层交叠的形体关系，显示其中过度拥塞的激情、难分彼此的折冲或脱逸常轨的出走。冷热色系的对比氛围、圆尖互出的怪异云山，色彩与造型中共同隐在的密语，成为翱游物外必备的指针，而不致迷失于苍茫人海。”
邱荣丰是香港水墨艺术的杰出代表之一，他的作品融合了传统水墨的精髓，同时注入了现代元素和个人独特的表达方式。作为《浮岛世代-水墨交流展》和《跨境对话：港台青年展》的参展艺术家之一，邱荣丰通过他的画笔，展现香港当代水墨艺术的独特视角，在探讨传统和现代之间建立了一座桥梁。他的艺术作品通过对生命、环境和时代变迁的思考，呈现出当代社会文化的表征。
